国立情報学研究所 - ディジタル・シルクロード・プロジェクト
『東洋文庫所蔵』貴重書デジタルアーカイブ

I,29—I,30

In dieser Beziehung weichen die Stifter-
bilder ebenfalls von den Ritualbildern (Ge-
wölbebildern) der Höhlen ab, sie haben ihren
Stil für sich.

30. Derselbe mittelalterliche Stil fällt uns in
der Ornamentik auf. An eine volle Bearbeitung
dieses amüsanten Themas kann ich hier nicht
denken; ich will nur erwähnen, daß in den
hier reproduzierten Proben, zu denen noch
die Motive in den Kultstätten nachzusehen
sind, so gut wie alle vorkommenden Leit-
muster abgebildet sind, deren ich an Ort und
Stelle habhaft werden konnte. Freilich, die
Variationen in Form und Farbe alle zu
sammeln, war unmöglich; es hätte dies einen
Maler während der Explorationszeit allein
vollkommen beschäftigt. Es ist auch hier, wie
in den Bildern selbst, genau zu unterscheiden
zwischen dem ornamentalen Beiwerk in den
Bildern selbst und den zum Teil ganz anders
gearteten, das in langen Streifen die einzelnen
Wandbilder trennt und die Sockel, Gesimse,
Ausladungen usw. ziert. Denn die ersteren,
obwohl von der zweiten Serie beeinflußt,
folgen zunächst nur dem Stile der bezüglichen
Bilder und weisen zum Teil auf andere Quellen
wie die zweite Art. Im allgemeinen kann
man sagen, daß die Architektur, die Möbel
(Throne, Stühle, Bänkchen) die Muster der
Decken, Kissen, Gewänder, die Vorliebe für
Gardinen direkt Nachläufer sind des Dekors
spätantiker und frühchristlicher Arbeiten, be-
sonders Elfenbeinschnitzereien und Miniaturen:
Formen, die in einzelnen Beispielen noch
weiter nach dem Osten und Indien gewandert
sind. Daß in ihrer Zahl gelegentlich ganz
alte Dinge vorkommen können, brauche ich
kaum zu betonen. Die zweite Stilart hält sie
mit den überkommenen Kompositionen auf-
recht, doch werden sie oft mißverstanden
und mit der zweiten Gruppe gemischt.

Diese zweite ornamentale Serie aber: die
langen Sims- und Trennerstreifen sind Nach-
ahmungen des Gandhārastils, zunächst aber ist

I,30

durch ihr meist sehr anmutig und geschickt
verteiltes Kolorit mit Punktierungen ihr
Anblick an Ort und Stelle ein geradezu fas-
zinierender. Dieselben Motive können natür-
lich auf den der Bemalung jetzt entbehrenden
Gandhāraskulpturen nicht mehr so wirken.
Wollen wir diese Borten richtig verstehen, so
genügt der Hinweis auf tibetische und japa-
nische Hängebilder: just das ist gemeint.
Die auf Seide, Leinwand, Ölpapier gemalten
Fondbilder entsprechen den quadratischen
Wandgemälden unserer Höhlen, und die aus
Seide und Brokaten meist mit Prunkorna-
menten ganz anderen Stiles gefertigten Um-
rahmungen entsprechen den bunten Borten
unserer Bilder. Man denke sich nun die
Gandhāraskulpturen ähnlich bemalt, wie tibe-
tische und japanische Kultfiguren, die um-
gebenden Rahmen ebenso bemalt wie die
Brokatborten japanischer und tibetischer so-
genannter Kakemonos, und man wird an ihrer
hohen kunstgeschichtlichen Bedeutung nicht
mehr zweifeln.

Diese Bordürungen nun nehmen in der
zweiten Stilperiode Formen an, welche man
direkt gotisch nennen kann. Hier liegen also
direkt Zusammenhänge vor, Übertragungen
von Brokaten, Stoffen und Gewebe ver-
schiedener Art. Während die erste Stilart
Arabesken anwendet, Svastika-Muster sehr
alten Ursprungs, Weinreben mit kleinen Blüt-
chen, aneinander gereihte Blumenscheiben, von
denen immer die folgende die vorhergehende
etwas deckt, ferner dicke Blattgewinde, die
wie liegende aufgelöste Kränze wirken, an-
einandergereihte Blumensterne und in grö-
ßeren Feldern Centaurea- und Distelmuster an-
tiker Tradition, liebt die zweite Stilart be-
sonders die letztgenannten, ferner aneinander-
gelegte, durch punktierte Bahnen getrennte
Quadrate mit vierblätterigen, aufgeklappten
großen Blumen, und endlich große, mehr oder
weniger gegliederte, sehr geschmackvoll auf
und abgewendete Blätterreihen bisweilen in